主題一§ 探索手碟的旅行

11/17(三)晚上7：30~9：00

與手碟的相遇，徹底改變了安格的人生與個性，手碟文化帶著他認識世界音樂，走出台灣到達世界各地旅行，透過不停地與各地人們串連相遇，慢慢了解手碟文化的美好與寬廣。本次內容要帶著觀眾一起回到六年前，從印尼與手碟的相遇開始，到德國慕尼黑，或奧地利的街頭壯膽演出，跟著安格一起認識手碟，也聽聽他在不同階段的創作。現場也將示範教學，讓觀眾了解手碟樂器運作的原理。

演出者：

主持&手碟/ 李承宇Angus

手碟演奏/ 蔡嘉祥

主題二§ 染樂庭─與聲光的迷幻約會

11/24(三)、12/8(三)晚上7：30~9：00(兩場次演出內容相同，可擇一場報名)

染樂庭，於2016年成立，用聲音渲染，用顏色創噪，透過手碟與油水投影對話，由兩種極端有機的當代文化加以融合，一同探索微觀世界放大的面貌，走入洞穴，穿過原野，進入海底的迷幻體驗。

演出者：

手碟獨奏/ 李承宇Angus

油水投影/ 謝欣翰bio

主題三§ Handpan音樂沙龍與弦樂器─中西方古典與傳統樂器的對話

12/1(三) 晚上7：30~9：00

手碟作為當代的旋律型打擊樂，其中一個重要文化就是要透過不停地與各種文化碰撞，激發潛在可能，本次與中西方古典傳統樂器對話，遊走旋律與擊樂之間，呈現多樣的演奏融合變化。

演出者：

琵琶演奏/ 梁家寧

大提琴演奏/ 吳登凱

手碟演奏/ 李承宇Angus

報名已額滿，如欲興趣登記候補，請前往下方網址填寫相關資訊，我們將依填寫順序遞補候補者。

候補登記表單：https://forms.gle/sSSHdqwLaMaWuc6P7

演出者簡介：

主持&手碟/    李承宇Angus

「蒐SoulDays studio 」主理人 Angus Lee (李承宇) 於2011年第一次在網路上看到手碟立即愛上，在4年後取得第一顆手碟，開始了漫長的探索之旅，從與流行文化歌手合作到瑜伽等療癒產業均有我們的蹤跡，「蒐」以世界⾳樂為根源，蒐集故事，在⼿碟⾳樂中旅遊世界各地，並且在世界的聲響下找回⽣活根本。

■關於手碟

彈指間的宇宙，聲波中的太極

⼿碟 (Handpan) 是⼀個新興樂器，⻄元2000年由瑞⼠藝術家 Felix Rohner 和 Sabina Schärer 共同研發，聲⾳空靈、親近⾃然，玩法多樣無過多限制，這讓手碟成為相當優雅且激發創意的樂器。

手碟/ 蔡嘉祥

2013年創立高雄鼓道場從街頭表演出發，已8個年頭用最貼近人群的方式找尋人與人的連結。由非洲鼓Djembe、澳洲迪吉里杜管（Didgeridoo)、世界打擊樂器( world percussion ) 融合古典與流行節奏展現音樂不同的風貌，帶給觀眾驚奇的音樂感受，近年也加入了手碟(Handpan)，以更具旋律的表現方式來呈現打擊樂。

油水投影/ 謝欣翰bio

■個人簡介

從小就喜歡有機的偶然藝術，對無法預測的形狀與顏色愛不釋手，擅長水彩畫與視覺設計，同時涉獵舞蹈與表演藝術領域，2016開始將繪畫結合表演，以視覺投影的方式即興演繹，發展出一系列以油水分離原理投影的藝術創作，並以成為現地創作的視覺表演藝術家為目標，風格以流體藝術、液態光雕為元素，結合渲染技巧與實物投影機演繹光場的舞台空間美學。期許能以視覺藝術為基礎，結合音樂、視覺、表演等多元風格，探索不同偶然藝術的可能，將有限形式化為無限表演，發展現場與即時，類比與有機的視覺演出作品。現為視覺表演藝術家與選物店老闆，品牌設計與空間軟裝師，策展人與自由舞者。

■創作簡介：油水投影

以油水分離的原理現場作畫，透過實物投影機將作畫的過程投影出來，相較於數位投影更能體現即時與現場，類比與有機的視覺表演藝術，雖然有難以掌控跟無法標準化等許多問題，但這也是表演的有趣所在。油與水是不同的個體，本質上是互斥的，但就跟這個世界⼀樣，正因為彼此都不相同，才能組成這個多變又美麗的世界。

琵琶演奏/ 梁家寧

國立台灣藝術大學國樂系碩士畢，指導教授王世榮、施德玉。

獲2015年NCO琵琶大賽全國第一名。

在學期間即在多個比賽、甄選中嶄露頭角，屢次榮獲首獎。演奏風格多元並經常參與各種跨領域的演出形式，曾與長榮交響樂團、台灣國樂團、趨勢科技教育基金會文學劇場、九歌民族管絃樂團、小巨人絲竹樂團、國光劇團、當代傳奇劇場、金枝演社、荷蘭Ｎieuw Ensemble、舞蹈生態系創意團隊等藝術團體合作演出。也是首位受邀至印度國際音樂節《Ruhaniyat》做個人演出的台灣音樂家。

演出足跡遍已佈多國如美、法、澳、德、日、荷、印、中、英等國。

目前致力於琵琶創作、配樂創作、專輯製作、編曲、錄音、跨界合作，風格融合傳統、流行、現代、世界音樂等。

曾任台灣國樂團琵琶演奏員，現為國際知名的法國品牌bam的琵琶琴盒代言人、隨心所欲、海馬、靜謐時光樂團團員。

大提琴演奏/ 吳登凱

出生於高雄市，四歲時由母親吳珠慧老師啟蒙鋼琴之學習，六歲開始學習大提琴，現為國立臺北藝術大學碩士班研究生。曾師事葉紫甯、潘梅珍、林忠正和Monzhin Sergei Sergeevich等老師，目前師事劉姝嫥教授。

曾任岡山國小國樂團、悠然弦樂團、前金國中國樂團及西樂團、鳳新高中管弦樂團和臺北藝術大學管弦樂團等樂團大提琴首席；高中二年級時擔任「NTSO兩岸三地百人樂團」大提琴副首席巡迴兩岸演出；並曾與多個樂團協助演出。

吳登凱自幼隨母親學習音樂，除了鋼琴的學習外，更於六歲開始學習大提琴，雖然其音樂天賦顯現於幼年，然其數理方面的表現相當優異，所以並沒有規劃往音樂方面發展，音樂的涉獵也僅是家庭成員間的選修課題，直到國中二年級時因為弟弟轉學關係，遂與弟弟一併轉入音樂班就讀而踏上了他音樂道路的旅程。他在音樂的領域表現非凡，音樂班就讀前後均是各項音樂比賽的常勝軍，登凱手掌比一般大提琴演奏家稍大、握指有力，所以可以依自己的指法來詮釋音樂，賦予樂曲更大的張力，挑戰難度更高的曲目。登凱演奏時投入的神情更堪稱一絕，外表斯文的他演奏起大提琴時動感十足，讓人欣賞他所奏出樂音時同感視覺饗宴。

在地 鵲起 真善美

2020年趨勢教育基金會慶祝二十週年，獻給台灣的小劇場（百人座）。致力於推廣文學藝術教育，鼓勵在地青年藝術家恰如台灣藍鵲一般獨特、美麗、生猛有力，與觀眾一起追求真善美，尋找新契機，創造文化新趨勢。週間白天配合學校上課時間，固定舉辦教學定目劇，邀請師生觀賞並學習。如欲包場或洽詢教學定目劇學校參訪事宜，請洽真劇場聯絡窗口：mina_tung@trendmicro.com

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【真劇場交通指引】

可搭乘捷運至古亭站下車，7號出口出來後往前方直走，若使用Google導航建議搜尋「國語日報」定位，我們即位於國語日報隔壁的灰色大樓，門口有招牌MingYi，工作人員會在一樓協助報到及引導上樓。

真劇場由趨勢教育基金會所經營